Etudes italiennes

          Cet atelier est né de la rencontre entre des enseignants spécialisés dans les arts du spectacle et des étudiants de plusieurs pays d’Europe et du monde, désireux d’explorer le répertoire théâtral italien. Il utilise les ressources du théâtre, de la poésie et de la musique pour mettre en scène, chaque année, une pièce de théâtre intégralement jouée en langue italienne (Luigi Pirandello, Eduardo De Filippo, Massimo Bontempelli, Italo Calvino, Erri de Luca, Lucia Calamaro, Stefano Massini, Cristina Comencini…), dans le cadre du festival du théâtre universitaire inter-langues « Sorbonne en Scène ».

            L’amour pour la langue italienne – sa clarté, sa musicalité, son humour propre, ses potentiels artistiques et philosophiques – constitue l’ingrédient de base de cet atelier. L’attention à l’autre, le goût pour l’interaction et le sens de l’équipe sont des atouts précieux. De nombreux talents peuvent s’y exprimer : danse, musique, chant, élaboration bande son, montage sur-titrages français, recherche de costumes et d’accessoires, préparation scène, coaching linguistique…

            Au sein de l’atelier se rencontrent des étudiants de langue maternelle italienne (notamment en séjour Erasmus dans notre université) ou ayant appris l’italien dans différents contextes ; certains ont déjà une expérience des arts de la scène (théâtre, chant, danse, instruments…), d’autres sont animés par un très fort désir de s’y confronter. Ces univers différents cohabitent très bien dans la mesure où tout le monde – chacun à sa manière – accepte de relever un défi artistique commun, particulièrement gratifiant pour sa beauté finale.

            Le premier semestre est consacré à l’exploration des réalités théâtrales : exercices physiques et vocaux, travail de posture, mémorisation scénique et diction, actions et interactions à partir de courtes scènes du répertoire italien (monologues, duos, trios). Des lectures théâtrales sont également effectuées, afin de choisir et d’analyser la pièce à mettre en scène : les étudiants participent ainsi activement au choix de la pièce sur laquelle ils travailleront en cours d’année.

            Le second semestre est consacré au travail d’approfondissement de chaque acteur et à la mise en scène du spectacle, qui sera présenté en juin 2026 à Malesherbes. En fonction de la pièce choisie et une fois la mémorisation des rôles assurée, un professionnel du spectacle peut être invité aux répétitions, afin d’approfondir le travail des acteurs. Les répétitions peuvent être doublées en fin de parcours, à l’approche du spectacle, qui pourra d’ailleurs être reproduit dans d’autres campus universitaires ou d’autres lieux culturels de la ville.